15 главных выставок января в Петербурге

«Люмьер-Холл» представляет мультимедийный проект, посвящённый творчеству трёх совершенно разных художников — Ивана Айвазовского, Василия Кандинского и Бэнкси. Ощутить себя «внутри» известных произведений позволяют мощные современные технологии.

Нашумевшая мультимедийная выставка, посвящённая творчеству сюрреалиста Сальвадора Дали, на одну неделю возвращается в Петербург.

Творчество Ивана Айвазовского — морская «энциклопедия», из которой можно узнать о любых состояниях, в которых способна находиться вода, — от полного штиля и лёгкого волнения до безудержного шторма, сравнимого с концом света. Море в его произведениях — синее, лазурное, зелёное, белое, золотое или даже чёрное — это полноценный персонаж, обладающий своим характером.

Снимки Джона Леннона и Йоко Оно второй половины 1970-х годов — большая редкость: пара и раньше не любила фотографироваться, а уж после появления сына Шона ещё активней стала избегать объектива камеры. Исключения делались для единиц, и Аллан Танненбаум — один из этих людей.

Федерико Феллини — целая эпоха в кинематографе. Признание он получил ещё благодаря фильму «Маменькины сынки», но настоящей революцией в его творчестве стала картина «Дорога» с Джульеттой Мазина в главной роли. Мощное произведение не только принесло режиссёру «Серебряного льва» и «Оскара», но и эхом отозвалось в других областях искусства. Так, к примеру, Доменико Дольче и Стефано Габбана, вдохновившись костюмами циркачей Дзампано и Джельсомины, создали знаменитую коллекцию нарядов.

Эпоха модерна в петербургском искусстве — один из самых любопытных периодов. Зародившийся в Западной Европе стиль обрёл особый характер в Северной столице.

120 лет назад в Петергофе Николай II познакомился с синематографом братьев Люмьер. Через какое-то время кинолихорадка охватила всю столицу, а звёзды «великого немого» стали героями эпохи.

Полотна Джованни Больдини — это портреты роскошных дам с хитроумными причёсками, облачённых в летящие платья, и строгих элегантных мужчин. Эмоциональная живопись художника сделала его одним из ведущих мастеров кисти Belle Epoque.

Династия князей Юсуповых ещё с конца XVIII века начала формировать уникальную коллекцию живописи и скульптуры. К середине XIX столетия в собрание входило около 500 произведений искусства. Бережно хранимое и передаваемое из поколения в поколение, это богатство, пережив революции и войны, дошло до наших дней.

Какая посуда некогда украшала «высочайшие столы»? На выставке демонстрируются более 1000 предметов, которые, как правило, не использовались членами царской фамилии в повседневной жизни и содержались в Сервизных кладовых.

Выставка знакомит публику с интригующим искусством Ампурдана — каталонской долины, ставшей в первой половине XX столетия эпицентром сюрреалистических поисков.

Императрица Елизавета Петровна была покровительницей искусств и наук. В годы её правления открылись Московский университет и Академия художеств, Растрелли творил архитектурные шедевры, активно велось коллекционирование художественных ценностей, развивались различные жанры искусства.

Выставка, подготовленная Музеем-мастерской Людмилы Гурченко и Музеем театрального и музыкального искусства, посвящена становлению неповторимого стиля актрисы, на который ориентировалось не одно поколение советских женщин.

Выставочный проект посвящён Сергею Курёхину — музыканту-авангардисту, композитору, основателю звукозаписывающей компании, создателю «Популярной механики», одному из ключевых героев отечественной культуры конца XX столетия.

«Ледяная сказка» — город в миниатюре, где дети могут заглянуть в домик изо льда, прокатиться с горки и прогуляться по лабиринту, а взрослые — изучить неофициальные символы Петербурга, выполненные в необычном материале.