Запутавшись в самой себе: рецензия на фильм «Частная жизнь»

Лилиан Штайнер (Джоди Фостер) много лет назад переехала из США в Париж, где ведёт частную психотерапевтическую практику. Внезапно одна из её клиенток по имени Паула (Виржини Эфира) пропускает уже третий сеанс подряд, а спустя некоторое время Лилиан узнаёт, что пациентка покончила жизнь самоубийством. Её семья обвиняет во всём психотерапевта, однако у главной героини есть подозрения, что Пауле помогли уйти именно родственники. Женщина начинает собственное расследование, нарушая профессиональную этику, и привлекает к этому бывшего мужа Габриэля (Даниель Отой). Однако чем дальше они заходят, тем больше Лилиан начинает сомневаться в себе и своих профессиональных навыках.

Ребекка Злотовски предлагает зрителю сыграть в имитацию иронического детектива — пожалуй, это будет самое верное определение такого на удивление лёгкого, но при этом жутко увлекательного и интригующего фильма. Ожидать каких-то глубинных смыслов и авторских посылов точно не стоит, иначе есть риск сильно ошибиться и разочароваться в наивном финале истории.

Ведь Злотовски больше играет с жанром и нарративом, превращая всё происходящее на экране действие в неожиданный абсурд, а порой даже импровизацию. По крайней мере так кажется, что актёры изобретают свои характеры буквально на ходу. Удивительная и харизматичная Джоди Фостер виртуозно и изящно говорит по-французски, а нецензурно выругивается исключительно по-английски. А ещё много и непроизвольно плачет на фоне осеннего дождливого Парижа, пока нестабильная камера следит за её таким же нестабильным психологическим состоянием. Остальной же актёрский ансамбль в виде французских кинозвёзд разных поколений, куда вошли Даниель Отой, Виржини Эфира, Матьё Амальрик, Венсан Лакост и Луана Байрами, органично поддерживают откровенно мечущуюся героиню Фостер. Они не перетягивают на себя внимание, но придают каждой мизансцене важные эмоциональные оттенки. Особенно когда история выходит на уровень древних ментальных связей и прошлых жизней.

В середине фильма, когда зритель в кинозале смиряется с правилами жанровой игры и надеется на головокружительную развязку интриги, происходит резкий слом: Злотовски забывает о заявленном саспенсе и переключается на психологические портреты своих героев. Монтаж представляет собой смесь настоящего, флэшбеков и флэшфорвардов, которые больше похожи на гипнотические мини-фильмы внутри ленты. К слову, гипноз тут тоже неспроста. Злотовски аккуратно посмеивается над психотерапией, которая последнее время стала трендом, а не базовой заботой о душевном здоровье. Но в то же время режиссёр посмеивается и над шарлатанами, которые обещают решение проблемы в считанные минуты.

Впрочем, именно эта ирония жизни и сподвигает Лилиан на внутренние глубинные изменения. Она начинается сомневаться в себе, в своём методе, проще говоря, сходить с ума и переслушивать записи сеансов с клиентами, которые давно стали для неё рутиной. Вдруг она что-то упустила? Вдруг она не была включена в сеанс настолько, чтобы понять, что пациентка вот-вот действительно примет решение уйти из жизни, и никакого убийцы на самом деле нет?

Таким образом, детективная линия оказывается вывернута наизнанку. Про интригу как-то самотёком забывается, а на первый план выходят важные и необходимые трансформации для уже полюбившейся главной героини. Возможно, это тоже такая насмешка автора над всеми нами и нашими ожиданиями от артхауса — мол, воспринимайте проще, не думайте о том, что хотел сказать режиссёр, просто наслаждайтесь абсурдной историей, которая ни к чему серьёзному вас не приведёт, да и в целом не обязывает.

После просмотра однозначно захочется так же ехать за рулём своей машины под Psycho Killer и надеяться, что всё это привиделось и мы не сошли с ума, утомившись рутиной.

Текст — София Маргацкая

Кстати, и о рутине в своей частной жизни придётся тоже задуматься — вдруг мы тоже дико устали от привычных дел и не заметили, как всё резко вокруг потеряло свою актуальность?

Оставьте комментарий