Книжная графика — это художественное явление, формировавшее визуальное восприятие целых поколений. В XVII–XIX веках гравюра пережила стремительное развитие: на смену простым линейным техникам пришли изощрённые методы вроде офорта, ксилографии, меццо-тинто. Именно в это время искусство изображения на бумаге обрело невиданную популярность и превратилось в важнейшую часть книжной культуры.
На лекции «Развитие гравюры и книжная графика XVII–XIX вв.» искусствовед Анна Пиотровская расскажет, как развивались техники гравюры и как они использовались в иллюстрациях. Вы узнаете, почему гравюра стала мостом между живописью и книгой, как менялось её значение с течением времени и какие имена сформировали эстетику эпохи — от Рембрандта до Гюстава Доре.
В рамках встречи будет рассмотрен культурный контекст: как сатира и эстетика пересекались в творчестве Хогарта, как изображения стали носителями не только смысла, но и идеологии. Участники лекции смогут проследить, как от одной эпохи к другой менялись стили, формы, отношение к иллюстрации, и как эти изменения влияли на массовое сознание и даже моду своего времени. Особое внимание будет уделено роли гравюры в становлении визуальной культуры, её взаимодействию с научной иллюстрацией, религиозными изданиями и художественными альбомами.
Отзывы о лекции «Развитие гравюры и книжная графика XVII–XIX вв.»