Семь фактов о Пите Мондриане

На заре своего творчества Пит Мондриан (тогда — Питер Корнелис) писал фигуративные картины, следуя традициям голландской живописной школы. В них, конечно, не было ни намёка на беспредметность. Поворотный момент случился в 1911 году, когда художник посетил выставку кубистов. Их искания произвели на него сильнейшее впечатление. Мастер переехал в Париж, сменил фамилию в знак начала новой жизни и стал двигаться в сторону абстрактных матриц.

Мондриан — один из основателей движения De Stijl и одноимённого журнала, ставшего органом неопластицизма. Печатавшиеся в нём художники провозгласили утопию новой пластической культуры. В своих работах они использовали только простые формы и базовые цвета.

Объясняя искусствоведу Хендрику Бреммеру свои идеи, Мондриан писал, в произведениях стремится выразить красоту самым простым способом, «передать природу как можно ближе к истине».

Так же, как Александр Белл и Элиша Грей одновременно изобрели телефон, Пит Мондриан, Василий Кандинский и Казимир Малевич в одно и то же время независимо друг от друга развивали идеи абстракционизма. Поскольку переход от фигуратива к беспредметности — процесс продолжительный, сложно сказать, кто всё-таки был первым.

Открытия Мондриана оказали влияние на формирование движения Bauhaus, философия которого строилась на функциональности и эффективности дизайна. В 1960-е годы к опыту абстракциониста обратились минималисты. Они видели особую эстетику в ограниченной цветовой палитре и простоте геометрических форм.

В 1965 году Ив Сен-Лоран представил коллекцию прямых платьев «Мондриан», вдохновившись картинами художника. Рисунок на этих нарядах — не принт, а сшитые между собой отрезки ткани. Сложное, которое кажется простым — такой была концепция кутюрье.

В январе 2016 года в Москве открылась станция метро «Румянцево», стены которой украшают типичные для творчества Мондриана мотивы — синие, жёлтые, красные и чёрные квадраты и прямоугольники.