В Никола-Ленивце состоялось «АрХХстояние»

25 июля арт-парк Никола-Ленивец преобразился в фантастический Белый город-мираж. В рамках фестиваля «АрХХстояние» гости отправились в путешествие по этому необычному месту.

Уже в четверг на просеках-проспектах появились первые посетители, а к пятнице город полностью ожил, сохранив при этом свою утопическую белизну и мечтательную атмосферу.

Одной из инсталляций стал движущийся лифт, символизирующий взлёты и падения — от вершин успеха до социального дна. С наступлением темноты медитативные речитативы античных философов сменились всеобщим караоке с популярными песнями, под которые невозможно было не подпевать.

Гостей также встречало табло несуществующих рейсов с улыбчивыми стюардессами, предлагающее отправиться в путешествие без границ, виз и пересадок. Как напоминание — самое важное не в багаже, а внутри человека.

Каждого посетителя воображаемые дороги вели к своему истинному предназначению, создавая уникальный опыт взаимодействия с искусством и пространством

Василий Бычков, приглашённый куратор «АрХХстояния-2025», арт-объект «Лечебница»

«Лечебница» — медицинское учреждение широкого профиля, где авторы, включая Николая Полисского, все три дня читали лекции на одну тему — о состоянии современного человека. Всё по правилам: изучили анамнез, поставили диагноз и дали лечебно-профилактические рекомендации. Каждому желающему наливали лечебный чай, а медсестра ставила печати от всего плохого.

Дарья Ивашкина, художник, арт-объект «Лифт»

Я регулярно слежу за опен-коллами «АрХХстояния» и уже несколько раз подавалась со своими проектами. Думаю, что «Лифт» прошёл отбор из-за своей сюрреалистичности и абсурдности. Вообще, если мы возьмём историю искусства, тот же реди-мэйд, когда некий объект, казалось бы, обыденный, выполняющий свою функцию, перемещается в другую среду и в другой, непривычной среде становится объектом искусства.

Изначально «Лифт» был задуман как история про социальный успех, про социальный лифт, как люди преодолевают сложности и становятся масштабными фигурами. Но в процессе реализации концепция изменилась, спектакль вместо 20 минут идёт всего четыре, чтобы больше людей смогли его послушать.

Здесь две поездки — либо вверх, либо вниз. Хотелось, чтобы каждый задал себе вопрос: туда ли я шёл, если я уже пришёл. И туда ли мне нужно прийти или нужно насладиться тем, что имеешь. Ведь всё, что тебе нужно, — это ты сам

Михаил Бейлин, архитектор, сооснователь архитектурной студии Citizenstudio, арт-объект «Школа»

Когда кураторы пригласили нас поучаствовать в создании города, мы очень обрадовались и сразу начали думать о типологии. Был музей, лечебница и исправительное учреждение, а вот школы не было. Какой может быть школа в лесу, школа в поле, в «Белом городе»? Хотелось создать объект, не похожий на то, что есть в Никола-Ленивце, что-то кинетическое, физически меняющееся в течение фестиваля.

Мы не могли позволить себе настоящую кинетику с электродвигателями и поднимающейся крышей, поэтому возникла идея парусов. Это движимый кинетический элемент архитектуры, они поднимаются и опускаются, а поднятые и опущенные имеют абсолютно разный вид. Также можно было устроить интерактив с их поднятием и спуском. Нам показалось это очень подходящей и по внешним качествам и по бюджетным характеристикам историей.

Кроме того, паруса в лесу — это аллюзия, которая как нельзя лучше подходит под описание школы. Школа даёт человеку очень важные и нужные навыки, которые учащиеся чаще всего получают на суше, а использовать будут в реальной жизни, на воде. Вместе с партнерами мы придумали, что эти паруса будут ещё и раскрашиваться в процессе обучения. Получилось, что все три дня фестиваля объект имел разный вид, потому что школа должна меняться вместе с учениками.

Оставьте комментарий