После одного из квартирников я подошёл к артисту, который на тот момент уже совмещал концертную деятельность с театральной, и задал вопрос, почему он не приезжает к нам с театральной труппой. Он ответил, что никто его не привозит, потому и не приезжает. Я спросил его, что будет, если его привезу я. В ответ я услышал: «Да, но нужно поговорить с моим концертным директором».
Внезапно оказалось, что у нас есть много знакомых, которые в разной степени смогли нам помочь с разными организационными процессами. А я смог это всё объединить. Так и получились концерты!
Оно было придумано случайно во время мозгового штурма. Но меня есть чёткое впечатление, что эта мысль уже давно жила в моей голове. Я, будучи поклонником раннего творчества Канье Уэста, натыкался на фансайт Kanye to the. Насколько я понимаю, это была одна из тех фраз, которую он использовал в своих песнях.
Отсюда и пришла идея Music to the. Музыка для… и дальше ты сам выбираешь, для чего. Для любителей музыки, культуры, индустрии, фанатов и так далее. Всего, для чего и существует музыка.
Благодаря этому мы имеем большой пул артистов и партнёров, с которыми мы не только сотрудничаем и работаем, но и дружим. Это как раз говорит о том, что нам за все эти годы удалось не растерять запал, мы продолжаем придерживаться этих принципов и делать нашу работу качественно и хорошо.
Чтобы организовать один концерт, нужна команда из нескольких человек, иногда даже до 10. А чтобы его провести, нужна команда из нескольких десятков, а то и сотен. Всё зависит от масштаба.
Мы запускали проект Show and business school, в котором обучали наших студентов внутренним бизнес-процессам. Мы рассказывали, что должно произойти для того, чтобы получилось мероприятие. К нам приходили артисты и настоящие профессионалы отрасли. Всё это было инструкцией к тому, как организовать концерт.
В первую очередь, необходимо создать условия для проведения мероприятия. Нужен приглашённый артист, площадка, реклама и продажа билетов и всё-всё-всё необходимое, чтобы артист выступил.
Концерты L'One и Jah Khalib в Ледовом дворце.
Мы выросли из концертных клубов до гигантских арен. Это потрясающее ощущение, когда ты входишь в этот зал впервые не как зритель, а как организатор мероприятия и начинаешь видеть все эти процессы изнутри. Когда к тебе на концерт приходит 7000-8000 человек, это непередаваемые впечатления.
В этом и заключается прелесть работы организатора и его скилл — ты должен быть готов абсолютно ко всему.
Однажды во время одного из концертов на Бали из-за влажности у музыкантов отключился пульт, который они всегда возят с собой на все концерты. Пока он перезагружался, музыканты пели даже без микрофона, потому что отключилось вообще всё.
Ещё другая ситуация. Вы наверняка знаете, что есть определённое количество людей, самых ярых фанатов, которые приходят за несколько часов до начала концерта, чтобы занять место прямо у сцены. И вот представьте, мы только-только открыли двери и начали пускать гостей. И тут же одна из девчонок-фанаток побежала к сцене, споткнулась, упала и сломала руку. Пришлось срочно оказывать ей первую помощь. Для этого на мероприятии всегда есть машина скорой помощи и врачи, которые помогли и отвезли её в больницу.
Мы участвовали в переговорах с командой Канье по поводу концертов в Европе, в том числе в России. По ряду причин мы из этих переговоров вышли. Но я прекрасно представляю, как этот концерт пройдёт, и я верю, что он обязательно состоится у нас в стране.
Происходит «Принеси воды» или «Дай мне моё полотенце». Происходит пересогласование или повторное согласование планов после концерта. Куда надо подать машину и во сколько, куда потом эта машина поедет. Конечно, работают художник по свету и звукорежиссёр — те, чья работа остаётся за кадром, но является невероятно важной для шоу.
Выступление на бис происходит уже после того, как артист ушёл со сцены, но публика его никак не отпускает. Именно поэтому он и принимает решение сыграть некоторые композиции ещё один раз. Это никогда не планируется наперёд, это то, что является результатом синергии между артистом и публикой.
То, что зачастую воспринимается как заранее спланированный выход на бис, это разбивка программы на части. Есть основной блок: после него артист с командой уходит немного передохнуть, чтобы потом выйти ещё раз и спеть ещё несколько песен. Но это не выход на бис, это просто логичная разбивка концерта на блоки, которые действительно запланированы в программе.
Прекрасно отношусь к инклюзии, особенно на концертах. Когда у человека есть возможность более полноценно ощутить то, что происходит на сцене, это невероятно классно и важно. Насколько я знаю, люди со слабым слухом прекрасно чувствуют вибрации музыки, её басы. Если наличие переводчика добавит к их впечатлениям эмоций и драйва — это замечательно. Даже если этот переводчик работает всего для нескольких человек, это всегда не зря.
Я мечтаю снова организовать концерты артистов мирового уровня в России и в других странах. Чтобы показать, что такие обычные ребята, как мы, могут делать концерты высочайшего уровня.
В устоявшейся практике эксклюзивной работы с билетными операторами, во-первых, отсутствовала возможность договариваться и торговаться об условиях, которые были бы выгодны промоутерам. Во-вторых, отсутствовала свобода выбора у покупателей. Это ограничивало продажи и ресурсы, которые были в арсенале у организаторов концертов.
Когда мы добились ухода от эксклюзива, мы получили возможность работать через шлюз сразу со всеми билетными площадками. Таким образом мы смогли дать тот самый выбор конечному покупателю, который теперь мог приобрести билеты на мероприятие там, где ему удобнее и выгоднее всего.
Плюс ко всему мы получили доступ к денежному обороту, и в том числе благодаря этому получили возможность делать большее количество проектов. Выросла не только наша компания, но и вся отрасль. Всё потому, что у многих промоутеров появилась возможность вести этот бизнес, рассчитывая на себя и заключая партнёрские отношения с более крупным организациями.
Нет ничего, что можно сравнить с ощущением, когда ты находишься среди десятков, сотен, тысяч людей, разделяющих твою любовь и страсть к музыке. Когда вы все вместе слушаете артиста вживую, слушаете ту музыку, которая вам откликается, которая что-то изменила в вашей жизни… Нет ничего круче, чем это ощущение. Та энергия, которая существует на концертах, не существует больше нигде. В этом и заключается крутость и необходимость массовых мероприятий. В этом и заключается их благо.
Беседовала Валерия Сдобникова
Оставьте комментарий