Музыка Шопена всегда звучит как личный дневник, написанный языком пиано. В его мазурках и ноктюрнах слышны интонации живой речи, внезапные признания, паузы, в которые прячутся сомнения и надежды. В этой программе слушатель оказывается рядом с героем, который проживает целую любовь — от первого трепета до горького прощания.
Первое отделение выстроено как череда быстрых смен настроения. Мазурки то вспыхивают танцевальной пульсацией, то оборачиваются задумчивым раздумьем. Полонезы придают вечеру масштаб: в них слышится горделивая поступь, память о родине, внутренняя стойкость. Этюды собирают воедино техническую виртуозность и психологическую остроту, превращаясь из учебных страниц в маленькие драмы.
Во втором отделении музыка становится ещё более сосредоточенной. Фантазия разрастается до большого повествования, где свободные формы сменяют строгие структуры. После неё одна из самых поздних мазурок будто подводит итог, а ноктюрны звучат как доверительный разговор поздним вечером. Финальное скерцо возвращает нервную энергию и оставляет ощущение незавершённого вопроса, который продолжает звучать уже в тишине.
Михаил Лидский известен вниманием к тексту партитуры и умением выстраивать программы как продуманные циклы. Его чтение Шопена не подстраивается под модные интерпретации, а стремится показать хрупкий баланс между свободой и строгостью, спонтанностью и внутренней дисциплиной. В таких исполнениях важно всё — от дыхания фразы до едва заметных пауз, в которых рождается смысл.
Куда сходить в Москве на выходные, подскажет наш сайт.
Отзывы о концерте «Михаил Лидский, фортепиано. Шопен»