В экспозиции встречаются два разных темперамента, но общая логика одна — смотреть на живопись как на культурную археологию. Один художник работает с акрилом, пастелью и углём, выстраивая абстрактные плоскости на мдф, фанере, бумаге и холсте. Другой известен своей техникой «живописи землёй»: в роли пигмента выступают настоящая почва, глина и песок — материал, который хранит отпечаток территории и человеческих историй.
Отсылки к Малевичу, Поповой и Матюшину здесь не превращаются в учебник. Скорее это попытка заново прочитать знакомые открытия авангарда, проверить их на прочность и услышать, как они звучат сегодня. Контраст авторских подходов задаёт ритм просмотра: то внимание цепляется за графическую точность и напряжение линий, то — за тяжёлую, почти рельефную поверхность, где цвет рождается из земли.
Куратор собирает эти работы в единое высказывание о двух началах — рациональном и интуитивном, конструктивном и органическом. В результате появляется пространство, где абстракция становится не головоломкой, а способом почувствовать связь с традицией и собственными корнями.
Развлечения в Москве собраны на нашем сайте.
Отзывы о выставке «Тектоника двух начал»