«Кармен» от тандема Жданова-Ляховская нельзя назвать инсценировкой в привычном понимании этого слова — это, скорее, вдохновленное Мериме исследование природы страсти: глубокое, очень непосредственное и цельное. Текст спектакля создавался прямо во время репетиций, он рождался из пластических этюдов и актерских импровизаций, сливаясь с ними в одно повествование.
Первое, что видят зрители и что вводит их в недоумение, это кость (то ли динозавра, то ли мамонта), размером во всю сцену, которая является опорной точкой для многих пластических трюков актеров. Созданный сценографический образ архаичных останков (работа Олега Головко) указывает на древность проблемы. Проблемы необузданной страсти. Проблемы жестокости, эгоизма, безграничного счастья. В центре истории — Хосе, мужчина, который попадает в ловушку страстей, собственных всепоглощающих эмоций. Он желает, он действует, но в один момент желания Хосе раздавили его разум: он убил. Убил возлюбленную Кармен. Девушку своевольную, сильную, полную дикой прелести и поразительной красоты. Она врывается в дом Хосе как разрушительная сила.
Однако на сцене главная героиня не появляется: в этом отправная точка режиссерского приоритета. Для Галины Ждановой важным оказалось представить зрителю Хосе во всех воплощениях: во всех лицах человеческих грехов. Поэтому на сцене одновременно эксплицируют сущность самих себя сразу 8 Хосе: один из них нейтральный и «без фильтров», остальные — олицетворение семи смертных грехов. Таким образом, авторы и актеры размышляют над губительной силой Хосе, над его страстной натурой и эмоциональной природой.
Герои оживают перед публикой в танцах: эмоции, жесты и иногда даже реплики перенесены на орбиту пластики, через которую невероятно точно передаются эмоции Хосе, каждый из которых рассказывает свою историю любви с Кармен. Чувственности спектаклю добавляют и костюмы действующих лиц (среди них Михаил Касапов, Сергей Колос, Александр Кошкидько и другие). Каждый из них облачен в черно-красную палитру: это метафоризация и смерти, и любви, и губительного душевного непокоя.
В центре спектакля — образ женщины, непокорной и временами жестокой. Однако самым заметным образом становится образ Хосе Наварро, легендарный бандит, помешавшийся от страсти к Кармен. Идея и суть спектакля отчетливо просматриваются в пластическом рисунке постановки — мужчины кружат в танце вокруг Кармен, волнующей, загадочной и непостижимой.
Продолжительность спектакля 1 час 45 минут.
Отзывы о спектакле «Кармен»