«Девочка на шаре», «Три грации», «Танец с вуалью», «Любительница абсента», «Купальщицы», «Гертруда Стайн» — Пабло Пикассо проявил себя в разных художественных жанрах и техниках, покорив зрителей неподражаемым художественным стилем и оригинальным мышлением.
Его творчество специалисты делят на несколько периодов. «Голубой» период характеризуется интересом художника к теме старости, смерти, обездоленности, человеческих страданий. Пришедший ему на смену «розовый» период совпал во времени с переездом Пикассо в Париж. Картины этих лет написаны в розово-серых тонах и в большинстве своём изображают жизнь цирковых артистов.
От экспериментов с цветом мастер перешёл к анализу пластики и формы. Сознательно деформируя натуру и постепенно отказываясь от традиций натурализма, вместе с Жоржем Браком он открыл миру кубизм.
Далее последовала работа Пикассо над сценографией дягилевских балетов. Создавая декорации и костюмы, он делал ставку на экстравагантность и стремился к провокации.
В 1925 году художник увлёкся идеями сюрреалистов, а в 1937 году создал знаменитое полотно «Герника», сюжет которого посвящён вооружённому налёту на город Герника, произошедшему в ходе гражданской войны в Испании.
В преддверии Второй мировой войны Пикассо стал писать картины, пропитанные напряжённым ожиданием грядущих событий и страхом.
Послевоенное творчество мастера характеризуется интересом к спокойным умиротворённым темам.
Экспозицию в арт-центре «Перинные ряды» составят более 60 литографий, предоставленных частными коллекционерами из Европы. Эти работы позволят составить представление об основных этапах яркого многогранного творчества Пикассо. Центральное место выставки займут эскизы к картине «Герника».
Отзывы о выставке произведений Пабло Пикассо «Параграфы»