С юных лет Анатолий Канушкин был окружён выдающимися мастерами кисти. Так, в изостудии Дома пионеров его преподавателями были Сергей Герасимов и Борис Яковлев, в Художественном училище памяти 1905 года — Михаил Добросердов и Осип Авсиян. В Московской средней художественной школе (сегодня — Московский академический художественный лицей) он учился в одном классе с Вячеславом Забелиным, Николаем Соломиным, Вячеславом Стекольщиковым, Геннадием Добровым.
Канушкин создаёт экспрессивные живописные пейзажи, вдохновляясь природой родной страны. Художник бывал в Норильске, Мурманске, Одессе, Сухуми и на Таймыре, много времени проводил в Дагестане. Для его картин характерны абсолютная цветовая раскрепощённость, выразительность мазка, любопытные композиционные находки. Благодаря декоративности палитры и преобладанию метафор его полотна уходят несколько в сторону от реализма. Канушкин пишет не только пейзажи, но также натюрморты, портреты и интерьерные композиции. Большой интерес вызывают его графические работы. К каким бы жанрам и техникам ни обращался мастер, его произведения, пропитанные тихой самоотверженной любовью к родине, неизменно будят в зрителях самые светлые чувства. Эти картины полны жизни и созданы по имя жизни.
Отзывы о выставке «Анатолий Канушкин. Живопись. К 80-летию»