Топ лучших ролей Райана Гослинга

Райан Гослинг снова доказывает, что может быть и героем боевика, и королём самоиронии. В роли каскадёра, оказавшегося в центре опасного заговора, он балансирует между экшеном и комедией, ловко и с драйвом.

Райан Гослинг превращает Кена из карикатурного идеала в живого, трогательного и очень смешного персонажа. Его игра — это праздник самоиронии, точных жестов и искренней растерянности. За яркой оболочкой — драма поисков себя, а за каждым танцем — тонкий комментарий о том, каково это — быть вторым. Ироничный, безумный, трогательный — Гослинг здесь на пике формы.

Рецензия на фильм «Барби».

Райана задействовали в шоу-бизнесе с детства. Ещё в школе он был героем и участником передачи «Клуб Микки Мауса» на канале «Дисней», с которой начали свой творческий путь Бритни Спирс и Джастин Тимберлейк. Тем занятней, что первый случай более-менее взрослого успеха пришёл к актёру с канадскими корнями вместе с участием в скромной независимой картине. В этой драме режиссёра-дебютанта Генри Бина 20-летний Гослинг сыграл еврейского юношу, который становится участником неонацистского движения. На фестивале «Сандэнс», важном смотре независимого кино Америки, фильм удостоился главного приза, а также получил несколько номинаций на премию «Независимый дух», в том числе и за лучшую мужскую роль.

Один из первых настоящих хитов в карьере молодого артиста — лиричная мелодрама по роману Николаса Спаркса, знакового поставщика слёзовыжимательных сюжетов последнего десятилетия. Занятно, что эта картина стала первой ступенькой к славе и для соотечественницы Гослинга, молодой канадки Рэйчел МакАдамс, с которой они сыграли обречённых влюблённых. Канал MTV, кстати, признал их поцелуй лучшим на экранах в том году. Впрочем, как ещё должен целоваться человек, когда-то сыгравший в сериале молодого Геракла, если не героически?

А вот и момент первого серьёзного профессионального признания — за роль в этой драме про школьного учителя, сидящего на героине, и его дружбу с чернокожей школьницей, 26-летний Гослинг получил первую номинацию на «Оскар». Фильм, ставший художественным дебютом для дуэта режиссёров-документалистов Райана Флека и Анны Боуден, заходил на свою сложную тему с поразительной сдержанностью. Гослинг чутко среагировал на авторский запрос, сыграв непростую роль запутавшегося человека в основном при помощи выразительного неловкого молчания. Отметим также, что в «Полу-Нельсоне» имеется изумительный финал.

Для актёра, который получил персональный интернет-мем (это когда его «кормили» хлопьями), Гослинг чрезвычайно хорошо справился с персонажем скромным и зажатым. В этой трогательной и тихой комедии его стеснительный, на грани аутизма, герой по имени Ларс учится преодолевать робость и проявлять чувства при помощи фантазийной дружбы с резиновой девушкой. При всей понятной причудливости этого сюжетного захода фильм вышел чутким и нежным. А сам Гослинг за свою роль неловкого чудака удостоился номинации на «Золотой глобус».

Ещё один пример актёрской смелости. В этой драме дебютанта Дерека Сиенфрэнса о бытовом крушении любви Гослинг с лёгкостью преобразился в персонажа отталкивающего — нервного, склочного, усталого мужчину с лысиной и брюшком, не способного спокойно смотреть на собственную некогда любимую жену (в столь же трагичном и мощном исполнении Мишель Уильямс). Главный драматический приём «Валентинки» заключается в довольно простом, но дьявольски эффектном противопоставлении — история любви героев Гослинга и Уильямс рассказывается одновременно с двух сторон — с начала и с конца. Зритель видит и лучистых молодых людей, только начинающих встречаться, и смертельно уставших друг от друга мужчину и женщину, затюканных бесконечными проблемами. Мы проходим вместе с ними тот путь, что привёл их самих из одного конца этого маршрута в другой. После успеха «Валентинки» актёр снялся и в следующем фильме Сиенфрэнса — семейной мелодраме «Место под соснами».

Главный выход Гослинга в амплуа бессловесного крутого парня — пижонский горячечный нео-нуар датчанина Николаса Виндинга Рефна о водиле, устроившем представителям криминального мира Лос-Анджелеса кровавый ад, и всё из-за нежной дружбы с соседкой. Многие критиковали неимоверно стильный и весьма жестокий фильм за то, что стиль и жестокость Рефну значительно важнее достоверности характеров. Но Гослингу, сыгравшему одновременно и потерявшегося в лесу мальчика с голубыми глазами, и злого серого волка, всё же удалось оживить своим исполнением эту современную страшную сказку, чего нельзя сказать о следующей совместной работе с Рефном, картине «Только бог простит», в которой действительно остались только стиль и жестокость.

Первая встреча с Эммой Стоун, партнёршей по оскароносному «Ла-Ла Ленду», произошла здесь, в этой густонаселённой комедии о многоликости любви с участием Стива Карелла и Джулианны Мур. Роль записного ловеласа, получившего важные уроки любви после встречи с героиней Стоун, — пожалуй, главный в карьере Гослинга парад чистого мужского магнетизма. В то же время продолжительный эпизод, в котором броня мужской крутости под воздействием чар Стоун потихоньку отодвигалась и обнажала чистое раненое сердце, до сих пор остаётся одним из самых удачных в карьере актёра. Ну, и прекрасно понятно, почему после этого фильма Гослинга и Стоун уже дважды звали сняться вместе — искрит между артистами действительно будь здоров.

В роли джазового пианиста Себастьяна Райан Гослинг раскрывает всё: обаяние, меланхолию, романтизм и упрямство. Его герой мечтает сохранить искусство в мире, которому не до мечтателей. Гослинг поёт, танцует и переживает настоящую киноромантику — с грустью, которая остаётся в груди ещё долго после финальных титров.

В этой стремительной драме о парнях, предсказавших финансовый кризис 2008 года, Гослинг пробует себя в новом качестве — теперь он участник серьёзного актёрского ансамбля. Вместе с ним в фильме задействованы Кристиан Бэйл, Брэд Питт и Стив Карелл. Ни один из их героев не выведен центральным (довольно сознательно). На фоне таких артистов Гослинг не теряется, а даже немного выделяется — своим гомерическим кудрявым паричком.

Этот комический нуар сочинил и поставил Шэйн Блэк, бывший сценарист, придумавший и отточивший в конце 80-х, в первом «Смертельном оружии», формат комедийного боевика про двух противоположных по характеру партнёров, вброшенных вместе в одно запутанное дело. Гослингу здесь представился шанс сыграть довольно нетипичного для себя героя — полного недотёпу. Изображая детектива-неудачника и отца-одиночку, волей случая объединяющего усилия с более суровым и мужественным героем Рассела Кроу, Гослинг доходит порой до почти пьер-ришаровских высот физической комедии. И это наводит на мысли о том, что хорошо бы было подсовывать ему подобные роли почаще.

В продолжении легендарной фантастической ленты Ридли Скотта «Бегущий по лезвию», снятом канадцем Дени Вильнёвым («Прибытие»), Гослинг исполнил роль офицера Кея. Неожиданно близко подобравшись к давней загадке, его герой отправляется на поиски Рика Декарда (Харрисон Форд) в надежде, что тот внесёт ясность в ситуацию. Фильм стал одним из самых кассовых в карьере Райана Гослинга.