Бесплатная Москва: лучшие выставки декабря со свободным входом

Новый проект Владимира Дубосарского — это попытка создать новый формальный язык живописи и представить зрителям произведения, не объединённые ничем, кроме авторства.

Как проходили зимние гуляния в Москве 80, 50, 20 лет назад? Какие уличные развлечения предпочитают жители столицы сегодня?

Какие виды спорта, некогда популярные среди москвичей, сегодня оказались всеми забыты? Как выглядели костюмы и коньки фигуристов XIX столетия? Чем не понравился жителям столицы американский футбол?

Экспозиция объединит нескольких известных европейских и американских художников, среди которых Фрэнсис Бэкон, Джордж Кондо, Вим Дельвуа, Майк Келли, Тони Мателли, Чак Клоуз, Малкольм Морли и другие. Работая с разными жанрами, стилями, техниками и видами искусства, все они занимаются исследованием мутированной реальности.

«Я тоже так смогу!» — часто заявляют люди при виде картин, авторы которых стремятся в своём творчестве к осмыслению простых истин. Коллективная выставка в галерее «11.12» призвана дать ответ на такое высказывание и напомнить зрителям, что «Чёрный квадрат», написанный ровно 100 лет назад, является одновременно одним из самых простых в плане создания и самым сложным для осмысления произведением XX столетия.

В 1936 году в газете «Правда» появилась рецензия на оперу Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». Статью, которая называлась «Сумбур вместо музыки», можно считать началом острой критики формализма в Советском Союзе. Подобного рода публикации впоследствии служили серьёзным подспорьем для истребления творцов, что случилось со Всеволодом Мейерхольдом, Александром Древиным и сотнями других художников, режиссёров, писателей и композиторов. Именно этому физическому уничтожению людей искусства и посвящён совместный проект Ольги и Олега Татаринцевых.

Анна Сарьян — правнучка известного пейзажиста Мартироса Сарьяна, оказавшего значительное влияние на становление школы армянской советской живописи. Художников роднит внешняя простота произведений, за которой скрывается глубокая авторская мысль и серьёзная работа над темой и её визуальным воплощением.

В год 70-летия окончания Великой Отечественной войны на музейных и галерейных площадках страны прошли десятки выставок, посвящённые коллективному подвигу советского человека во время страшных событий прошлого века. Экспозиция в Еврейском музее и центре толерантности расскажет о конкретных людях, чьи действия приблизили долгожданную Победу.

Над этим проектом Владимир Логутов начал работать ещё в 2007 году, и за прошедший период его художественная концепция не раз претерпевала изменения. Работы, которые он представит в галерее «Риджина», — это анализ его встреч с людьми, объектами, событиями, явлениями и, наконец, с самим собой.

В своём новом проекте фотохудожник Данила Ткаченко исследует проблему утопического стремления человечества к техническому прогрессу.