Цифровая эра диктует новые правила игры и задаёт новый поведенческий кодекс. Во времена общедоступности информации любой, кто имеет в кармане смартфон с подключением к сети, может узнать о том, что происходит на его улице, в городе, стране или целом мире. Неудивительно, что в человеке вырабатывается определённая ответственность, внутренний фильтр, позволяющий выбирать то, что соответствует его персональным запросам. Лучше остальных с этой навигацией справляются миллениалы и более поздние поколения, становление которых проходило вместе с развитием новых медиа. Люди, получавшие знания из учебников по истории и альтернативных источников одновременно, научились мыслить индивидуально, и как следствие — формировать свои запросы более осознанно. Здесь можно вспомнить цитату французского этнолога и философа XX-го века Клода Левиса-Стросса: «Пришествие культуры совпадает с рождением интеллекта». Она не отрицает того, что культура являлась неотъемлемым спутником на протяжении всей жизни человечества, но скорее подчёркивает её изменчивый характер, напрямую связанный со временем.
Молодости свойственны амбициозность, дух первооткрывательства и авантюризм. Поэтому новое поколение активнее других формирует как спрос, так и предложение в сфере культуры. Бывшие заводы и фабрики, опустевшие много лет назад, сегодня вновь наполнены людьми, возвращающими этим памятникам прошлого значение и смысл. На их местах вырастают креативные кластеры, которые заселяют люди, производящие актуальный продукт. Сегодня, когда креативные индустрии стали одним из наиболее динамично развивающихся секторов экономики, кругозор и социальная грамотность играют определяющие роли. Перспективность интеллектуального труда вызывает рост предложения в образовательной сфере.
Екатерина Черкес-заде, эксперт в области креативного образования, директор московского Universal University и мастер программы «Культурная инициатива и лидерство в креативных индустриях»
Понятие креативных индустрий шире, чем понятие «культура». Креативный сектор экономики действительно растёт, и в большей степени — за счёт креативного бизнеса (мелкого и среднего): будь то дизайн-бюро, галереи современного искусства, PR и digital-агентства или компании-разработчики компьютерных игр. В России деятельность в области культуры по-прежнему остаётся во многом дотационной сферой, и её предложение в этом плане ограничено. Музеям удаётся находить новые пути развития. Например, у Эрмитажа есть филиалы в Казани, Выборге и Омске, Третьяковка открыла филиал во Владивостоке. Кроме того, активно развивается российское кино и анимация. И если музеи могут быть планово-убыточными предприятиями, то у кинематографа есть все шансы встать на ноги окончательно и через несколько лет перестать опираться на государство. Новые креативные пространства открываются в основном в крупных городах: в Москве, Петербурге, Казани, Екатеринбурге, Калининграде. Там динамика культурного потребления очень заметна. Но если посмотреть на ситуацию в стране в целом, то вы удивитесь: официальная статистика Росстата говорит, что уровень потребления платных услуг в культуре (как и в туризме) за последние десять лет не изменился. В среднем семьи тратят на досуг и развлечения не больше 2% своего бюджета. Конечно, это связано с экономической ситуацией в стране, но также есть и погрешность в статистике, так как технологии делают контент всё более доступным, и его потребление растёт. Но в национальных масштабах говорить о том, что спрос увеличился и превысил предложение, ещё рано.
Из-за неравномерного экономического развития регионы России пока не способны конкурировать на равных с Москвой и Санкт-Петербургом. Небывалый ажиотаж в музеях, многотысячные музыкальные фестивали, общая насыщенность культурной жизни остаются уделом двух столиц. Регионы скорее служат кузницей кадров и обеспечивают постоянный приток населения в крупные города. Впрочем, именно творчество и креатив — два фундамента экономики будущего, которые способны решить эту проблему и создать новый культурный ландшафт на местах.
Инна Пехова, вице-президент Национального Туристического Союза
Наша особенность — это природа, большая страна с необъятными возможностями и культурным наследием. И это присуще только нашей стране. Арт-центры, возрождение культурных традиций местных жителей, новая жизнь посёлков, памятные места русских художников, писателей, современные арт-резиденции, экотуризм. Каналы развития, наверное, будут схожи мировым практикам, но с нашей индивидуальностью и уникальностью событий.
Вероятно, разговоры о культурном буме преждевременны, но нельзя отрицать факт того, что культура, как таковая, становится привлекательна для людей, испытывающих волю к жизни, желающих строить своё настоящее и будущее в более комфортных и осмысленных условиях.
Текст Николая Сатурнова
Узнать больше о проекте «Культурная инициатива» вы можете здесь.
Комментарии к «Культурный бум — правда или вымысел?»