Нико Пиросмани — один из самых известных грузин, создавший живописный оммаж культуре и традициям душевной страны Закавказья. Работы самобытного художника источают дух вечного праздника искусства и жизни.
Взгляд ребёнка, душа поэта
Сегодня мы величаем Нико Пиросмани красивыми словами «примитивист» и «мастер наивного искусства», но при жизни художника называли попросту «маляр»: самоучка, он расписывал стены трактиров и делал вывески для разных заведений в обмен на еду и вино.
Когда выдавалась возможность написать станковую картину «для себя», Пиросмани приступал к делу незамедлительно, работал уверенно и стремительно. Он не испытывал мук творческих поисков, подходил к живописи с детской непосредственностью. В этом, пожалуй, главный секрет притягательности его полотен.
Михаил Ларионов, художник:
«Немногочисленные средства, с которыми у него (Пиросмани) достигается так много, — великолепны».
Денег у художника было настолько мало, что чаще всего он наносил изображения на клеёнку. Причём чёрную. Получалось, что он не раскрашивал свет, а осветлял темноту.
Ведущие темы
Центральная тема в творчестве Пиросмани — самобытная грузинская культура. Колоритные картины переносят зрителя в гостеприимную страну, где ценят народные традиции, много работают руками, любят вкусную еду и хорошее вино.
Нико Пиросмани:
«Я люблю грузинское застолье, это царство поэтов, захмелевших ангелов с душой, пылающей пророческим огнём».
«Рыбак в красной рубахе», «Свадьба в Кахетии», «Кутёж молокан», «Фаэтон у столовой», «Семейный праздник» — каждое из этих произведений — искреннее трепетное признание в любви родной земле.
Георгий Якулов, художник:
«Пиросмани — рыцарь поэтического образа своей страны и быта».
Глубоко психологичны портреты кисти Пиросмани — изображения Шота Руставели, царицы Тамары, грузин-современников. Особое место в этой галерее отводится портрету француженки Маргариты де Севр, которой был очарован художник.
Как мир встретился с Пиросмани
Вряд ли бы кто-то узнал о Пиросмани, если бы не писатель Илья Зданевич и художник Кирилл Зданевич. Путешествуя по Грузии, братья обнаружили в местных заведениях невероятные по энергии картины, выполненные в своеобразной манере. Они почувствовали, что перед ними — незаурядный талант, и стали скупать полотна.
В 1913 году в Москве прошла первая выставка с участием произведений Пиросмани. Его творения демонстрировались наравне с работами Наталии Гончаровой и Михаила Ларионова. Это был успех, но недостаточный для финансового благополучия художника: Пиросмани умер от болезни и голода в 1918 году, и до сих пор точно неизвестно, где он похоронен.
Комментарии к «Нико Пиросмани: грузинский наив»