Главные выставки марта в Москве

На двух этажах мультимедийного пространства вас ждёт пять интерактивных зала с AI-инсталляциями: зеркальные коридоры и настоящие растения, звуковые кубы и футуристичные неоновые надписи. Каждая зона раскрывает эмоции через свет, звук и тактильные эффекты.

Новая выставка-игра «Москвариума» посвящена капибарам — животным, завоевавшим популярность благодаря своему дружелюбию и невозмутимости. Гостей ждут разнообразные интерактивные зоны и симпатичные персонажи, оформленные в популярном стиле «каваий».

Выставка рассказывает о древнем Боспорском царстве, раскинувшемся на берегах Северного Причерноморья. Посетители выставки увидят монеты античной чеканки, предметы быта и легендарное скифское золото.

Яркая, экстравагантная, эмоциональная, необычная — эти эпитеты характеризуют и живопись Фриды Кало, и её саму. Увидеть работы художницы за пределами Мексики почти невозможно, её полотна почти никогда не покидают мексиканские музеи. Однако теперь можно познакомиться почти со всеми её картинами на иммерсивной выставке.

Предмет этой масштабной выставки — настоящая замоскворецкая усадьба XVIII века. Выставка проходит в форме тотальной инсталляции, в неё вошли произведения современных художников и исторические артефакты.

ЦСИ М’АРС представляет премьеру художественно-образовательного проекта, который переносит зрителя в пространства, вдохновлённые шедеврами русской живописи. Организаторы виртуального путешествия (VR) смещают акцент с внешних форм на внутренние состояния и ощущения: вместо пассивного созерцания программа предлагает гостям лично прожить сюжеты картин с помощью современных технологий.

После реставрации Музей Булгакова на Большой Пироговской вновь распахнул двери для посетителей. К открытию подготовлена экспозиция, посвящённая женщине, ставшей для писателя опорой, музой и хранительницей его наследия.

На выставке — более 100 предметов, созданных на Императорском фарфоровом заводе во времена, когда им управлял князь Юсупов.

Чтобы любовь была яркой, важно вместе испытать что-то новое. Например, можно отправиться на свидание в темноте: это поможет освежить свои чувства друг к другу и к миру вокруг.

Добро пожаловать в мир сюрреализма! На выставке в усадьбе Голицыных вы увидите подлинные работы Дали и Пикассо, узнаете о творческом пути великих художников и откроете для себя новые грани искусства.

Совместный проект ЦСИ М'АРС и Лаборатории нового культурного опыта способен изменить ваше восприятие реальности. Посетители становятся соавторами терапевтической мультисенсорной выставки с элементами сюрреализма и перформативной инсталляции, получая возможность увидеть и прочувствовать удивительный сон наяву, испытать границы воображения и ощутить единство с коллективным бессознательным.

Обновлённая версия иммерсивной выставки с использованием современных технологий возвращает человека к природе и к самому себе, задействуя все органы чувств. Экспозиция претерпела масштабные изменения, теперь зрителей ждёт ещё более глубокое погружение в философию проекта.

Экспозиция посвящена женщинам, которые на протяжении более чем века меняли язык декоративного искусства и дизайна — от ремесла и текстиля до космических проектов. Выставка показывает, как художественная мысль формировала пространство повседневной и будущей жизни

Масштабный проект знакомит с искусством лаковой миниатюры как живой летописью страны — от народных сказаний до современного взгляда на историю. Более трёхсот произведений показывают, как в малых формах рождались большие смыслы.

Экспозиция обращается к эпохе Просвещения и рассказывает о людях, которые формировали научную и культурную картину России XVIII — начала XIX века. Через редкие экспонаты раскрывается связь знаний, искусства и идеи служения обществу.

Новая выставка от Московского музея современного искусства посвящена тому, как отечественные художники XX и XXI веков исследуют и отображают пространство.

Масштабная экспозиция знакомит зрителей с творческим наследием Эрнста Неизвестного — одного из самых ярких и смелых художников XX века. Проект объединяет ключевые произведения мастера и раскрывает эволюцию его стиля от первых военных впечатлений до поздней философской пластики.

Новый цикл картин Ольги Тимохиной — это дневник путешествий, написанный цветом и фактурой.

Экспозиция переносит в пространство коммунальной квартиры, где повседневные вещи становятся свидетелями больших перемен. Через истории разных жильцов и личные переживания Марины Цветаевой раскрывается жизнь первых советских десятилетий.

Экспозиция открывает доступ к сокровищам, которые обычно скрыты в музейных запасниках, и позволяет заглянуть в мир императорского быта и искусства. Редкие предметы показывают, как роскошь, технология и художественный вкус формировали культуру дворца.

Фотографии конца XIX — начала XX веков показывают Москву в момент смены городского уклада. Экспозиция позволяет увидеть повседневную жизнь Белокаменной глазами свидетелей эпохи.

Выставка дамского портрета охватывает три столетия отечественного искусства. Экспозиция показывает, как менялись художественные формы и само представления о женщине в разные исторические периоды.

Экспозиция исследует футуристическую книгу как форму художественного высказывания и экспериментальную лабораторию нового искусства. Представленные издания демонстрируют, как радикальные поиски начала XX века повлияли на визуальную культуру последующих десятилетий.

Проект прослеживает судьбу «Алисы в Стране чудес» в русской культуре и искусстве. Экспозиция объединяет книги, фотографии и визуальные интерпретации XX—XXI веков.

Экспозиция исследует влияние индийского текстиля на мировую моду. Проект показывает, как южноазиатские традиции пустили корни в мировой современной культуре.

Проект, приуроченный к юбилею одного из ключевых мастеров русской школы, предлагает услышать «тихий голос» пейзажа. Через сопоставление классики и современного искусства раскрывается лирическая природа взгляда на мир.

Выставочный проект посвящён эволюции ювелирных украшений в России с конца XVII до начала XX века. Через формы, материалы и декоративные приёмы он показывает, как менялись мода, вкус и представления о красоте.

Выставка предлагает взглянуть на диалог двух ключевых традиций русского искусства — древней и радикально новой. Он выстроен как маршрут, раскрывающий скрытые переклички форм, цвета и мышления.

Организаторы интерактивной выставки приглашают детей и взрослых в закулисье сказочного кино и анимации. Здесь можно узнать, как рождается экранное волшебство, и попробовать себя в роли создателя чудес.

Экспозиция показывает, как строился повседневный мир советской семьи. Через вещи, фотографии и плакаты здесь проступает образ страны, в которой разговор о будущем начинался с разговора о доме.

Экспозиция показывает, как на судьбу известного театра влияли изменения в жизни страны. Зритель увидит путь коллектива единомышленников, превративших сцену в пространство честного разговора.

Современный авторский фарфор в этой экспозиции живёт по своим правилам: здесь важны и форма, и рисунок, и то, как предметы разговаривают друг с другом. Зритель попадает в пространство, где классическая школа неожиданно соседствует с экспериментом.