Участники фестиваля — режиссёры и художники из разных стран — предлагают взглянуть на город по-новому и получить новый опыт восприятия. Для своих постановок они выбрали места, на первый взгляд совершенно не приспособленные для театра: жилую квартиру, химическую лабораторию университета, барную стойку, шоу-рум, двор. Их смелые работы знакомят зрителей с актуальным искусством и предлагают новые способы коммуникации с пространством.
В свой первый юбилейный год фестиваль собрал три программы: Основную, Образовательную и Свободную. Каждая из них решает актуальные вопросы в области современного искусства — на практике, в теории и в лабораторном формате.
Основная программа включает четыре спектакля. Один из лидеров российского современного танца, перформер Антон Адасинский прокатится со зрителями на автобусе по Петербургу и переместит их в эпоху «молодости» визуального театра. Женевская компания Dreams Come True представит спектакль, зрители которого окажутся на реальном судебном заседании по делу Гамлета. В процессе участвуют петербургские актёры и профессиональные юристы, но то, каким будет приговор, решат только зрители. Спектакль нидерландского художника Дриса Верхувена можно будет увидеть только… в телескоп. Заглянув в него, зритель увидит то, что он любил или ненавидел в Петербурге, и что уже точно никогда не вернётся. А французская команда «Энциклопедия слова» сочинила спектакль-треклист, в котором собран язык петербуржцев — от разговоров в метро до аудиоподкастов.
Свободная программа состоит из спектаклей, перформансов и инсталляций российских авторов. Зрители заново увидят город, получат новый опыт и, возможно, даже будут слегка шокированы. Здесь можно будет не только посмотреть спектакль, но и ощутить его в полной темноте, услышать или даже понюхать (спектакль «ЛАВ» состоит целиком и полностью из запахов). А ещё — задать вопрос таинственному Годо, побывать в Москве и Омске, прогуляться с известными поэтами, услышать шёпот стен Петрикирхи, проникнуть в секретную квартиру на Петроградке и узнать всё о масонах.
В рамках Образовательной программы пройдут лекции и мастер-классы по вопросам современного искусства. Спикеры — искусствовед Марина Давыдова, художник Дрис Верхувен, авторы эпатажных спектаклей Стефано Риччи и Джанни Форте (Италия), профессор Колумбийского университета Арнольд Аронсон, датская актриса и режиссёр Бодил Аллинг, автор инсталляций Джан-Мария Тосатти (Италия), американские режиссёры-экспериментаторы Эллен Лаурен и Джей Эд Арайза.
«Точка доступа» проходит в рамках Театральной олимпиады-2019.
Отзывы о фестивале искусств «Точка доступа»