Об этом нельзя молчать!
Свою тему Василий Перов нашёл ещё в начале карьеры и придерживался её до конца дней. Картины о жизни простого народа — вот то, что составляет львиную долю его наследия (не берём во внимание ряд портретов, среди которых — знаменитое изображение Фёдора Достоевского).
Крестьяне, гувернёры, рабочие, крестьяне — вот главные персонажи полотен Перова. Своей миссией он видел обличение знати, которая погрязла в роскоши и надменности и игнорирует «маленьких» людей, которые трудятся с утра до ночи и ежедневно борются за выживание.
В своих произведениях живописец использовал приглушённые и даже «грязноватые» цвета, чтобы передать атмосферу бедности и страданий. Зачастую его герои словно смотрят на зрителя с безмолвным укором.
Работы мастера драматичны до предела, каждая деталь в них служит для усиления авторского посыла.
Василий Перов:
«Что ни тип, что ни лицо, что ни характер, то особенность выражения всякого чувства. Глубокий художник тем и познаётся, что изучает, подмечает все эти особенности, и потому его произведение бессмертно, правдиво и жизненно».
Как понимать картины?
Людям XXI века могут быть не совсем понятны сюжеты, изображённые Перовым. Именно поэтому при знакомстве с его произведениями очень важно обращать внимание на названия (благо, они максимально ясные и чёткие!) и читать описания. Они помогают разобраться, в чём, собственно, драматичность той или иной ситуации. Приведём несколько примеров.
Например, работа «Чаепитие в Мытищах, близ Москвы». За столом сидит сытый поп, который не замечает просящих у него милостыню мужчину (обратите внимание на орден на его груди — похоже, он бывший военный!) и босоногого мальчика. Какая горькая сатира!
Или, скажем, «Проводы покойника». Перов запечатлел трагический момент из жизни одной простой семьи: вдова и двое детей на худой лошади (взгляните на рёбра!) и старых коротких санях (на них едва помещается гроб!) провожают отца семейства в последний путь. В фигурах и выражении лиц персонажей чувствуется обречённость и покорность судьбе. Они осознают, что это событие — всего лишь первое в череде грядущих испытаний.
Владимир Стасов, художественный критик:
«Картина была маленькая по размерам, но великая по содержанию... Художество выступало тут во всём величии своей настоящей роли: оно рисовало жизнь, оно „объясняло“ её, оно „произносило свой приговор“ над её явлениями».
Тему детского труда Перов затронул в пронзительном полотне «Тройка». Одно название чего стоит: слово «тройка» мы обычно применяем к лошадям! Художник написал трёх ребят, которые из последних сил тянут за собой неподъёмную бочку. И снова внимание к деталям: посмотрите на сосульки, которыми покрыт злосчастный сосуд, и ветер, врезающийся в лица: на улице очень холодно.
Вспомним и полотно «Сельский крестный ход на Пасхе», в котором Перов гениально изобразил жизнь деревенской церкви в Светлый праздник. Присмотритесь к персонажам: тут и вусмерть пьяный священник, и чьё-то тело, уснувшее под крыльцом, и старик, который держит икону вверх ногами.
Произведения Перова оставляют после себя горькое послевкусие. В них не встретить ни промелька надежды: перед нами — лишь суровая правда жизни и невыдуманные рассказы о людях, у которых нет выбора.
Михаил Нестеров, художник:
«Выраженные такими старомодными красками, простоватым рисунком, портреты Перова будут жить долго и из моды не выйдут так же, как портреты Луки Кранаха и античные скульптурные портреты».
Комментарии к «Василий Перов: об униженных и оскорблённых»