Импрессионизм в Москве

Масштабная экспозиция предлагает погрузиться в мир загадочного голландского постимпрессиониста.

Кто создал импрессионизм, что такое пленэр, как фотография повлияла на творчество художников и какие цвета были нелюбимыми у знаменитых живописцев? Участники экскурсии узнают много интересных фактов об изобразительном искусстве рубежа XIX-XX веков и попробуют создать свой собственный шедевр.

Буйство красок, танцы мазков, энергия, ритм — так можно охарактеризовать полотна и Абрама Архипова, и Филиппа Малявина. Картины русских импрессионистов встречаются на выставке, чтобы вступить в живой диалог.

Русский импрессионизм зародился в конце XIX века, но вскоре был вытеснен авангардом и после революции забыт. Несмотря на это, многие художники продолжили писать в манере импрессионизма.

Творчеству Клода Моне отведен девятый зал. Здесь гости музея могут проследить, как со временем совершенствовалась его творческая манера.

Экспозиция включает в себя работы художников, предпринявших попытку найти теоретическое обоснование изобразительных приемов импрессионистов, а также несколько картин легендарного Винсента Ван Гога.

Экспозиция включает завораживающие пейзажи трех выдающихся мастеров, творивших в стиле импрессионизма. Гости галереи смогут увидеть атмосферные сценки из городской жизни Огюста Ренуара, трудовые будни крестьян в работах Камиля Писсарро, а также проникнутые лирическим настроением картины Альфреда Сислея.

В середине XIX века некоторые французские художники в своих творческих поисках приходят к приемам, которые в дальнейшем будут развиты более поздними импрессионистами. На первый план выходит свежесть впечатления, которая достигалась благодаря энергичным мазкам, фрагментарности изображения, выразительным краскам и отказу от традиционного центра композиции.