Выставка «Хван Сонтхэ. В доме моём светло» 6+
Художник из Южной Кореи тонко исследует свет, тень и психологическую драму современного человека.
Художник из Южной Кореи тонко исследует свет, тень и психологическую драму современного человека.
Лето в Петербурге — самое время посещать музеи. Чтобы наполниться впечатлениями по максимуму, отправляйтесь в музей современного искусства Эрарта. Здесь постоянно сменяются выставки и всегда есть чем заняться, в том числе всей семьёй. А главное, билет в Эрарту действует 183 дня — покупаете один раз и ходите шесть месяцев!
Арчимбольдо — мастер визуальной иллюзии XVI века — специализировался на очень необычных портретах. Погрузиться в его творчество с помощью новейших технологий — анимации, проекций, 3D-работ — предлагает музей «АртДинамикс».
Пространство, созданное меценатами Борисом и Людмилой Ошкуковыми, предлагает познакомиться с искусством современных художников. Галерея сосредоточена на поддержке проектов, исследующих внутренний мир человека.
Во французской живописи XVIII века Жану Батисту Симеону Шардену отводится особое место. В то время как его коллеги-академисты писали торжественные и пасторально-мифологические сюжеты, мастер обратился к жанровой живописи, направив свой внимательный взгляд на жизнь простых людей. О его стиле и отношении к искусству — в нашем материале.
Эрарта представляет масштабные скульптуры и арт-объекты Юнуса Сафардиара — фантазию о человеке-творце в эпоху всемогущих технологий.
Студия живописи «Воздух» приглашает создать картину за 3 часа в атмосфере тропической оранжереи. Здесь каждый может отвлечься от будничной суеты, забыть про самокритику и свободно выплеснуть творчество на холст — а преподаватели помогут и поддержат. Читателям KUDAGO дарят скидку!
Российский художник-абсурдист Саша TODAYOLDS создаёт меланхоличный поп-арт о тоскливом бремени потребителя в современном мегаполисе.
Русский авангард — пёстрое и многогранное явление, и о каждом его представителе можно говорить часами. Недавно мы рассказали вам о творчестве Аристарха Лентулова, а сегодняшний материал хотим посвятить Александре Экстер. Она чуть менее известна, чем её коллеги по художественной революции, но её пластические открытия совершенно точно заслуживают внимания.
Русское искусство хранит множество дамских образов — торжественных, хрупких, властных, мечтательных, сценических и глубоко личных. Выставка собирает их в большой разговор о времени, красоте, характере и роли женщины в культуре.
Выставка рассказывает о художнице и реставраторе, чья работа помогла Эрмитажу выстроить профессиональную школу сохранения витражей. Живопись, зарисовки и цветное стекло складываются в портрет мастера, для которого свет был соавтором образа.
Масштабная ретроспектива одного из главных русских художников собирает около 120 произведений из крупнейших музейных коллекций.
«Футурист à la russe», «художник солнца», «русский Матисс» — всё это об одном человеке, Аристархе Лентулове. Наряду с Казимиром Малевичем, Михаилом Ларионовым, Василием Кандинским и ещё рядом мастеров-новаторов он является одним из пионеров отечественного авангарда. О его ощущении живописи и роли в истории искусства — в нашем материале.
Трёхлетняя реставрация изменила привычный взгляд на позднее полотно Тициана: из-под потемневших слоев вернулись цвет, объём и детали. Выставка показывает картину вместе с результатами исследований, превративших её изучение в детективную работу.
Большая ретроспектива показывает Петра Кончаловского во всей полноте — от ранних экспериментов до зрелых работ. В центре внимания — живопись, графика и редкие произведения, помогающие увидеть изменения взгляда мастера.
За кулисами театра на листах бумаги рождаются целые миры, а карандашные линии превращаются в декорации и костюмы. Выставка переносит зрителя в такое закрытое пространство, где замыслы художников видны ещё до того, как они оказываются на сцене.
Алексей Венецианов — художник, усилиями которого бытовая сцена стала восприниматься как полноценный жанр в искусстве. О его стиле, ключевых произведениях и месте в истории русской живописи — в нашем материале.
Масштабная экспозиция знакомит с творчеством одного из главных русских портретистов XIX века и показывает редкие произведения из крупнейших музейных собраний страны. Посетители могут проследить путь художника от ранних опытов до зрелых полотен.
Почему картина может воздействовать без узнаваемых образов? Как цвет, линия и форма превращаются в самостоятельный язык? Искусствовед Андрей Дьяченко разберёт теорию Василия Кандинского, покажет, как читать его абстракции, и объяснит, почему идеи художника продолжают влиять на российское и мировое искусство.
Экспозиция превращает дворцовые залы в загородный дом коллекционера, где искусство становится частью жизни. Живопись, графика, скульптура, мебель и редкие предметы декоративного искусства рассказывают о вкусе, роскоши и традиции русского меценатства.
Главный герой нашего сегодняшнего материала — Василий Перов, художник, взгляд которого на протяжении всего творческого пути был направлен на жизнь простых людей, их лишения и горести. Рассказываем о стиле живописца, его видении мира и культовых работах.
Экспозиция посвящена произведению, связанному с утраченной «Ледой и лебедем» Микеланджело, и результатам его научного исследования. Представленные материалы позволяют по-новому взглянуть на историю знаменитого сюжета и судьбу оригинала.
Проект возвращает в поле зрения художника, долго остававшегося на периферии привычного канона русского авангарда. Экспозиция показывает его место среди мастеров, связанных с объединением «Союз молодежи» и поисками начала ХХ века.
Эрмитаж — один из крупнейших музеев мира, в собрании которого — порядка 3 миллионов экспонатов. Как построить маршрут таким образом, чтобы увидеть самое-самое и не уйти из храма культуры с ощущением, что что-то ускользнуло от внимания? В этом материале мы рассказываем о must see главного музейного комплекса, ради которых в Петербург приезжают со всех концов света.
Аньоло Бронзино — художник, творчество которого ознаменовало расцвет спорного, но такого притягательного маньеризма. В чём особенность картин итальянского мастера? Как их смотреть и понимать? Какое место они занимают в истории живописи? Давайте разбираться.
Треугольные облака, коралловые горки и взлетающие свитки помогают узнать манеру мастеров Верхнего Поволжья. Девять икон, старые виды города и фотографии храмов складываются в рассказ о редкой ветви позднего русского религиозного искусства.
Рассылки от KudaGo
Будь в курсе самого интересного вПодписка оформлена